Historia de la vida del Buscón de Francisco de Quevedo

Historia de la vida del Buscón, llamado don Pablos, ejemplo de vagabundos y espejo de tacaños es el título completo de una de las principales novelas picarescas en lengua castellana, siguiendo en el tiempo al Lazarillo de Tormes y al Guzmán de Alfarache. Su autor, Francisco de Quevedo (1580-1645), escribió también obras filosóficas, ascéticas y políticas, siendo sin embargo su poesía la que le concediera inmortal renombre. Ahora le llega el turno de pasar por La cueva de los libros a una de las personalidades más originales y desaforadas del arte español. Y esta novela es perfecta para detenernos en él, pues es un ejemplo soberbio de estilo barroco, una obra de ingenio cuya forma eleva el fondo y lo convierte en algo más que un texto vulgar protagonizado por personajes de ínfima condición.

El burlador de Sevilla de Tirso de Molina

El burlador de Sevilla fue la primera obra de envergadura de la literatura española en rescatar de la tradición popular el excitante personaje de Don Juan Tenorio, abriendo la veda a otros escritores que, con mayor fortuna si cabe (como la que logró don José Zorrilla), cuajaron con el burlador de Sevilla como protagonista sus obras maestras. Sin embargo, en la adelantada obra de Tirso de Molina la obstinada impiedad del hombre fatal no ha de ser ignorada, pues ésta es una finísima obra de inspiración bíblica o teológica con una lección moral puramente religiosa: la salvación cristiana no puede ser conseguida por aquellos que dilapidan el tiempo de su vida entregados únicamente a sus cosas.

Así será el nuevo profesorado

No salgo de mi asombro, ni se me va el temblor del espanto. O de la risa. O del llanto. Porque este mundo está en manos de unos cuantos grillados a los que el ganado, ya con el cerebro cortocircuitado y la baba resbalando por sus labios, les sigue el paso, labrando su propia ruina. Ahora, la deshonesta TVE se atreve con un reality sobre educación («Poder canijo», tiene cojones el nombrecito), que buscará a los profesores más creativos del ámbito nacional, aquellos que sorprendan con sus metodologías y nos dejen atónitos con sus recursos didácticos. Y, claro, uno se pregunta cómo esa televisión —la televisión es el pudridero del alma—, es capaz de presumir de que un profesor enseñe geografía con realidad aumentada. ¡Menudos gilipollas! Yo, en cambio, como debo de estar como una cabra, y como además sólo se me ocurre defender ideas reaccionarias, nacionalsocialistas y filofachas, me pregunto cómo es posible enseñar geografía eficazmente sin sacar un mapa.

Entrevista al autor de El Jardín de los Necios

Luis, ¿qué has querido expresar en este trabajo?

Este libro, breve, no deja de ser un comentario personal a una de las pinturas más fascinantes de la Historia del Arte. En ningún momento del pasado se me había ocurrido escribir algo relacionado con El Bosco, pero el V Centenario de su fallecimiento me acercó de nuevo a sus obras, y este acercamiento dio lugar a reflexiones jugosas y muchos ratos placenteros. Primero me propusieron decir una conferencia. Más tarde se me ocurrió llevar al papel lo que meses atrás había pronunciado sobre el tema y ahora ya se había desvanecido en el aire. En estas páginas, supongo, he querido transmitir cuál creo yo que es el verdadero mensaje del Bosco, precisamente en una época en la que el ocultismo parece impregnarlo todo, tratando de oscurecer lo que de por sí es suficientemente claro.

¿Me estás diciendo que el mensaje del Jardín de las Delicias es obvio?

El Jardín de los Necios. Entresijos de una pintura sobre los novísimos del hombre (nuevo libro de Luis Segura)

El Bosco es sin duda uno de los pintores más extraordinarios de la Historia del Arte. Un pintor original y de imaginación desbordante que plasmó en sus pinturas escenas de perturbadora belleza, de un colorido tentador y radiante, repletas de figuras simbólicas, santos venerables, demonios, monstruos, cosas que se rebelan y fusionan, y otros seres imposibles y espeluznantes. Por todas estas razones su obra despertó, desde el mismo instante de su creación, reacciones muy diversas: pavor, admiración, repulsa, fascinación, suspicacia, incredulidad, entusiasmo y fervor; pero sobre todo atrajo de modo irresistible a cuantos contemplaban por vez primera sus alucinantes imágenes, preñadas de secretos, claves ignotas y mensajes inescrutables. 

El despertar de la señorita Prim de Natalia Sanmartin Fenollera

Cuando en 2013 apareció El despertar de la señorita Prim ya era un hecho que muchas almas anhelaban encontrar su particular San Ireneo de Arnois, un lugar donde ponerse al abrigo de este manicomio que es el mundo moderno. El libro pronto se convirtió en un terremoto literario, porque era un refugio en sí mismo, y porque desplegaba entre sus páginas una historia pletórica, hermosa y delicada. Reconozco orgulloso que a mí la exquisita e inusual ópera prima de Natalia Sanmartin Fenollera me encandiló. Me pareció redonda, primorosa e ilusionante. Pero por encima de sus enormes cualidades literarias, que me hicieron gozar como pocas veces del placer de la lectura, destaco su esperanzador horizonte, pues con toda seguridad el mundo no será salvado por la belleza, pero sí lo serán las almas más puras, aquellas que tienen la valentía de dejar atrás su atribulada vida y cobijarse en las delicias naturales de San Ireneo de Arnois.

Dafnis y Cloe de Longo

Aunque de segundo orden para los antiguos griegos y latinos, la novela también fue un género literario cultivado en la Antigüedad. Bien es cierto que solo unas pocas novelas destacan, siendo la de mayor nivel de toda la literatura griega Dafnis y Cloe, un maravilloso relato pastoril con aroma a clásico. Juan Valera, que tradujo e introdujo esta obra para el público de habla hispana, comentó de ella que era “la única quizá que, por la sencillez y gracia del argumento, por el primor del estilo, y en suma, por su permanente belleza, vive y debe gustar en todo tiempo”.

La civilización del espectáculo de Mario Vargas Llosa

El 1 de enero de 2012 Vargas Llosa volcó su autorizada opinión acerca de la tan cuestionada noción de cultura en un ensayo intitulado La civilización del espectáculo. Y creo que ahora su valiosa aportación merece un extenso comentario por mi parte. El libro en cuestión es una reunión de artículos o ensayos breves que giran en torno a la misma cuestión. De especial provecho son los textos denominados Metamorfosis de una palabra, Breve discurso sobre la cultura y La civilización del espectáculo. El Premio Nobel peruano elabora en esta obra una lúcida reflexión, a la que he reservado aquí un generoso espacio.

Retomo el pulso de La cueva de los libros

Retomo el pulso de La cueva de los libros después de una tregua que nunca ha existido, porque en realidad no he dejado de pensar en este espacio y tampoco he soltado de mis manos los libros. Sí he tenido tiempo sin embargo de reflexionar sobre este proyecto, de valorar mi exposición en el mismo, de mis propósitos y designios, y de cómo ejercer mi compromiso con el mundo en el que vivo sin acusar demasiado el desgaste. Pues si barajé hace semanas un alto en el camino, fue porque un exceso de mundo me había robado una paz interior que no hube de soltar nunca.

Tiempo de reflexión