jueves, 18 de agosto de 2016

Entrevista al autor de El Jardín de los Necios

Luis, ¿qué has querido expresar en este trabajo?

Este libro, breve, no deja de ser un comentario personal a una de las pinturas más fascinantes de la Historia del Arte. En ningún momento del pasado se me había ocurrido escribir algo relacionado con El Bosco, pero el V Centenario de su fallecimiento me acercó de nuevo a sus obras, y este acercamiento dio lugar a reflexiones jugosas y muchos ratos placenteros. Primero me propusieron decir una conferencia. Más tarde se me ocurrió llevar al papel lo que meses atrás había pronunciado sobre el tema y ahora ya se había desvanecido en el aire. En estas páginas, supongo, he querido transmitir cuál creo yo que es el verdadero mensaje del Bosco, precisamente en una época en la que el ocultismo parece impregnarlo todo, tratando de oscurecer lo que de por sí es suficientemente claro.

¿Me estás diciendo que el mensaje del Jardín de las Delicias es obvio?

martes, 16 de agosto de 2016

El Jardín de los Necios. Entresijos de una pintura sobre los novísimos del hombre (nuevo libro de Luis Segura)

El Bosco es sin duda uno de los pintores más extraordinarios de la Historia del Arte. Un pintor original y de imaginación desbordante que plasmó en sus pinturas escenas de perturbadora belleza, de un colorido tentador y radiante, repletas de figuras simbólicas, santos venerables, demonios, monstruos, cosas que se rebelan y fusionan, y otros seres imposibles y espeluznantes. Por todas estas razones su obra despertó, desde el mismo instante de su creación, reacciones muy diversas: pavor, admiración, repulsa, fascinación, suspicacia, incredulidad, entusiasmo y fervor; pero sobre todo atrajo de modo irresistible a cuantos contemplaban por vez primera sus alucinantes imágenes, preñadas de secretos, claves ignotas y mensajes inescrutables. 

sábado, 13 de agosto de 2016

El despertar de la señorita Prim de Natalia Sanmartin Fenollera

Cuando en 2013 apareció El despertar de la señorita Prim ya era un hecho que muchas almas anhelaban encontrar su particular San Ireneo de Arnois, un lugar donde ponerse al abrigo de este manicomio que es el mundo moderno. El libro pronto se convirtió en un terremoto literario, porque era un refugio en sí mismo, y porque desplegaba entre sus páginas una historia pletórica, hermosa y delicada. Reconozco orgulloso que a mí la exquisita e inusual ópera prima de Natalia Sanmartin Fenollera me encandiló. Me pareció redonda, primorosa e ilusionante. Pero por encima de sus enormes cualidades literarias, que me hicieron gozar como pocas veces del placer de la lectura, destaco su esperanzador horizonte, pues con toda seguridad el mundo no será salvado por la belleza, pero sí lo serán las almas más puras, aquellas que tienen la valentía de dejar atrás su atribulada vida y cobijarse en las delicias naturales de San Ireneo de Arnois.

jueves, 11 de agosto de 2016

Dafnis y Cloe de Longo

Aunque de segundo orden para los antiguos griegos y latinos, la novela también fue un género literario cultivado en la Antigüedad. Bien es cierto que solo unas pocas novelas destacan, siendo la de mayor nivel de toda la literatura griega Dafnis y Cloe, un maravilloso relato pastoril con aroma a clásico. Juan Valera, que tradujo e introdujo esta obra para el público de habla hispana, comentó de ella que era “la única quizá que, por la sencillez y gracia del argumento, por el primor del estilo, y en suma, por su permanente belleza, vive y debe gustar en todo tiempo”.

La civilización del espectáculo de Mario Vargas Llosa

El 1 de enero de 2012 Vargas Llosa volcó su autorizada opinión acerca de la tan cuestionada noción de cultura en un ensayo intitulado La civilización del espectáculo. Y creo que ahora su valiosa aportación merece un extenso comentario por mi parte. El libro en cuestión es una reunión de artículos o ensayos breves que giran en torno a la misma cuestión. De especial provecho son los textos denominados Metamorfosis de una palabra, Breve discurso sobre la cultura y La civilización del espectáculo. El Premio Nobel peruano elabora en esta obra una lúcida reflexión, a la que he reservado aquí un generoso espacio.

Retomo el pulso de La cueva de los libros

Retomo el pulso de La cueva de los libros después de una tregua que nunca ha existido, porque en realidad no he dejado de pensar en este espacio y tampoco he soltado de mis manos los libros. Sí he tenido tiempo sin embargo de reflexionar sobre este proyecto, de valorar mi exposición en el mismo, de mis propósitos y designios, y de cómo ejercer mi compromiso con el mundo en el que vivo sin acusar demasiado el desgaste. Pues si barajé hace semanas un alto en el camino, fue porque un exceso de mundo me había robado una paz interior que no hube de soltar nunca.

jueves, 21 de julio de 2016

5 películas acerca de la historia más grande jamás contada

Tampoco el séptimo arte ha podido arrinconar, a pesar de los riesgos que entraña desafiar a la élite psicopática que controla Hollywood, la historia más grande jamás contada. Hace escasas fechas publicaba un texto con una lista de 5 libros sobre Jesús de Nazaret*. Hoy, a petición de un buen amigo, me atrevo con otra lista, esta vez de 5 películas. Son todas ellas recientes en el tiempo; quería ser cuidadoso con la sensibilidad actual, con sus ritmos y estética particulares. Por eso he dejado en el tintero antigüedades inestimables como La túnica sagrada, Rey de reyes o la magistral Ordet. Pero sobre todo he buscado un hilo común para elegir las dichosas cintas: el despertar espiritual. He de confesar que lo he tenido fácil.

lunes, 18 de julio de 2016

Impresiones de la exposición El Bosco. El V Centenario



El viernes pasado tuve la oportunidad de ver la gran exposición El Bosco. El V Cententario. Meses atrás había dado una conferencia sobre el genial pintor holandés, y ahora ultimo un texto que he elaborado a partir de aquella charla. Recién llegado de Madrid, con apenas un día entre medias para valorar las cosas, he querido escribir algunas impresiones de lo que me pareció la principal muestra que se ha llevado a cabo en el mundo del genial pintor flamenco, con motivo de los quinientos años de su fallecimiento.

domingo, 10 de julio de 2016

Fahrenheit 451 de Ray Bradbury

Están de moda las distopías, y me pregunto por qué. ¿Intuición de lo que está por venir o aculturación programada por determinadas élites? En el cine este subgénero cuenta con excelentes películas (Metrópolis, Blade Runner, Gattaca o Matrix). En los últimos años han aparecido cintas como Calle Cloverfield 10 o La noche de las bestias; no sabría decir cuál es más inquietante. La literatura, por su parte, también ha sido generosa con esta temática. Me acuerdo a bote pronto de 1984, Un mundo feliz, Soy Leyenda, y más recientemente La carretera de mi admirado Cormac McCarthy o Los juegos del hambre. He de reconocer que algunas de estas obras me han reafirmado en la idea de que este mundo —horrible si es mirado sin venda— puede ser todavía peor. Pero también me han hecho comprender que en parte ya vivimos en las pesadillas que describen esos libros y películas. Fahrenheit 451 es hoy realidad en Barcelona.